En 2021, le film Drive My Car, réalisé par Ryūsuke Hamaguchi, s'inscrit dans le genre du drame et explore les tensions intérieures à travers une histoire délicate. Yusuke Kafuku, un acteur et metteur en scène de théâtre, traverse une période de deuil et de difficulté personnelle. Pour se reconstruire, il accepte de diriger une mise en scène d'Oncle Vania dans le cadre d'un festival à Hiroshima. L'occasion lui est donnée de faire la rencontre de Misaki, une jeune femme discrète qui lui est assignée comme chauffeuse. Leur relation, initiée par les trajets quotidiens, évolue lentement vers une profonde introspection, révélant des vérités difficiles à porter.
L'ambiance du film est sobre et introspective, marquée par une mise en scène lente et réfléchie qui reflète l'état d'esprit des personnages. Le ton est sobre, presque contemplatif, ce qui renforce l'importance des dialogues et des silences. Le film s'inscrit dans une tradition cinématographique japonaise qui valorise la profondeur psychologique et les nuances des émotions humaines. Le contexte historique et culturel d'Hiroshima ajoute une dimension symbolique à l'histoire, sans jamais en devenir le centre.
Ryūsuke Hamaguchi, connu pour son approche méthodique et ses longs métrages, signe ici un travail d'une grande densité émotionnelle. Le casting principal, notamment Hidetoshi Nishijima et Toko Miura, apporte une présence réfléchie et nuancée, essentielle à la réussite du film. Les scènes de théâtre, intégrées naturellement au récit, renforcent le lien entre la fiction et la réalité des personnages.
Le film s'adresse à un public sensible aux nuances du drame psychologique et aux récits introspectifs. Il rappelle les œuvres de réalisateurs comme Hirokazu Kore-eda, qui explorent les relations humaines avec une grande délicatesse. Drive My Car est une œuvre qui invite à la réflexion sur la mémoire, la perte et la capacité de l'humain à se reconstruire.